“张力” ，东西懂流动的大运而是问丨塑造丰满立体的人物 ，大运河纵贯南北 ，李罡乐剧根植于大运河“南北交融 、用音是让世我们的大智慧 ，也是界读传播传统文化的核心智慧 。天津传媒学院校长 、中国这类价值观可能引发怎样的东西懂流动的大运共鸣或认知错位？
李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，这幅古画定格了漕运盛世的问丨全貌 ，深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。李罡乐剧其内核是用音全人类共通的美好品德 ，动感曲风演绎江湖势力的让世嚣张 ，恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。界读
如果我们只是中国一味地坚持传统民歌 、民族赓续传承 。东西懂流动的大运作曲与音乐教育 。整部剧的核心不是宏大的工程叙事，曾任职吉林市话剧团 、西方文化更强调个体价值 ，从而让年轻人能够接触它 、用西方成熟的创作技法 ，这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守 、在创作中，普通女子舍生取义 。
跨文化表达的价值有三 ：第一 ，“守护”这一永恒主题 ，津沽秧歌等融入剧目 。一曲一人、实现活态传承；第二 ，但人性 、让运河文化再次走向世界 。斩获星光奖、让杨柳青年画 、中国情感 。更具真实性与厚重感 。古典 、1996年创办北京现代音乐研修学院，用世界的语言进行包装 ，景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。情绪直白饱满 。崇尚忠诚、海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡？
李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，正是我们需借鉴的 。都是普遍的人性共识 。这份张力倒逼我们不断融合：保留音乐剧动态叙事优势，是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接，我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，世界的语言 ，这是一场跨越古今的文化接力 。
第一 ，就大运河如何实现“活态传承” 、家国大义与非遗记忆 。“千里丹青” ，对家园的热爱 。该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，立足中国故事、赞美奉献 ，这是跨文化共情的基础 。那将非常困难 。
运河千年不衰 ，筑自家广厦” ，用中式旋律搭建音乐骨架 ，情感 、
日前 ，传统语言 ，
在平衡上，更美在代代相传的文化匠心 。单纯希望年轻人去传承和接纳 ，擅长编导、以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，兼容并蓄”的文化特质 。讲好原汁原味的中国故事。也是“流动的文化” 。流行等多元风格 。坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行、
中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象。吉林艺术学院 ，用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化，中新社记者 冯宏杰 摄 李罡 ，令人耳目一新
。同时用中式美学重构舞美服化 ，拥有歌
、该剧总导演、 杨柳青年画历史上漂洋过海
，以画为线索，曲风融合的底层逻辑， 第一 ，承载漕运兴衰 、音乐剧发源于西方 ，运河之美 ，让不同地域、后长期供职央视
，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，善意是相通的。无论东西方，在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式。也是千里文脉的精神延续 。 第二 ，活态传承 、中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ， 故事的核心是“守护”与“坚守”
。我们并非道德说教，创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ， 中新社记者
：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事，靠的是无数普通人的坚守与担当 。“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉
。第二 ，多元曲风环环相扣 ，我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。曲风 、不同民俗在此汇聚共生 。扎根民间 、您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？ 李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。剧中三岔河口 、生生不息的非遗匠心 。中国审美
、正是创作中最需打磨也最具价值之处 。整部剧的旋律 、事实上 ， 同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在
。而是一条活着的文化长河。金鹰奖等多项行业大奖。对承诺的恪守、靠的不只是河道奔流 ，所以我认为，北京现代艺术传媒教育集团董事长 、为传统文化开辟现代表达路径 ，二者的结合，我们是“借他山之石，家国同心的人文精神
。开漕节、但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动 。旋律流畅易懂，因此 ，用世界的语言 、讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律，就是百姓守文脉、那些全世界都喜爱的事物，杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛，开漕节等场景 ，是运河历史的“视觉档案” 。 第三 ，跨文化表达的价值何在
？ 李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。 中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，杨柳青年画因运河而起 ， 我们的创作理念是“一曲一境、也就是人民创造的语言 ，更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，既是千里运河的实景描摹
，我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ，但借鉴不等于照搬
，声乐 、是八年打磨中反复考量的结果 。用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三，古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》，天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访
。甚至喜闻乐见
。为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？
李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，从头到尾都是纯粹的中式表达 ，
现将访谈实录摘要如下：
中新社记者 ：大运河是世界文化遗产 ，包容共生 、理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下 ，固守传统叙事又难以被当代观众接受。千年运河的繁华与安宁 ，中新社记者 佟郁 摄
中新社记者：全剧近30首原创曲目融合民族 、美在风物 ，文化背景可以不同 ，(完)
受访者简介 ：
李罡。让音乐成为第二条叙事主线 。杨柳青古镇、历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演
。成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。“家家会点染 ，情感表达
，就是打通中外观众心灵的桥梁 。而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。歌词借鉴传统诗词韵律
，旋律叙事”
。产生探究的欲望
， 2026年6月 ，南北交融的文明特质。江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ，中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲  当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，照搬西方范式会空洞违和 ，北京现代音乐研修学院院长 。  2026年6月 ，强化具象的情感叙事。历史上曾销往海外 。戏、让叙事有史料支撑
，国际化的语言同样来自人民。舞 、文化没有边界 ，您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？ 李罡 ：我认为这并不矛盾
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